Résultats de la recherche

 
du au
S'abonner à cette recherche dans une nouvelle fenêtre
Il y a 27 résultats (0.19 secondes)
page 1

Documents

Type de document: disques
disques
Auteur(s)
Paul Rivinius (Chanteur)Camilla Tilling (Chanteur)
Editeur(s)
Outhere distribution france
Année
2019
Résumé
Vienne ves 1900 était un creuset à plusieurs égards: une ville attirant des artistes de tout l'Empire austro-hongrois où des écrivains et des musiciens bohèmes côtoyaient des aristocrates et des figures de l'establishment, et où le romantisme tardif coexistait mal avec l'esthétique de la Wiener Moderne de la fin du siècle. Dans les arts visuels, le Jugendstil (ou Wiener Secession) était à la mode: ses enjolivures, ses motifs floraux et ses lignes fluides étaient visibles partout - en architecture, en design d'intérieur et dans les arts graphiques. En musique, le terme est généralement associé à des compositeurs tels que Mahler, Zemlinsky et Korngold, mais aussi aux premières oeuvres d'Alban Berg et d'Arnold Schoenberg. Après trois précédents disques de récital acclamés sur BIS, Camilla Tilling et Paul Rivinius ont conçu un programme avec des chansons de ces mêmes compositeurs, écrites entre 1898 et 1916. Les chansons vont des 'Einfache Lieder' de l'adolescent Korngold à l'ensemble de 'Walzer-Gesänge' de Zemlinsky basé sur des poèmes folkloriques toscans et le très apprécié 'Rückert-Lieder' de Mahler. Schoenberg est représenté par sa collection de 4 Lieder, op. 2 et son élève Berg par l'ensemble de 'Sieben frühe Lieder', de 1905-1908.
Type de document: disques
disques
Afficher "Faust"
Auteur(s)
Charles Gounod (Compositeur)Benjamin Bernheim (Chanteur)Véronique Gens (Chanteur)Christophe Rousset (Chef d'orchestre)Flemish Radio Choir (Chanteur)Talens Lyriques (Les) (Chanteur)
Editeur(s)
Palazzetto Bru Zane
Année
2019
Résumé
Gounod songe à un Faust dès son séjour à Rome dans les années 1840. Il faudra toutefois attendre presque vingt ans pour que l'une des plus fameuses partitions du romantisme français soit créée sur la scène du Théâtre-Lyrique à Paris (1859). Son entrée à l'Opéra en 1869 propulse l'oeuvre dans le monde entier, mais de nombreuses modifications furent nécessaires pour accéder à cette notoriété. Entre le Faust de 1859 et la version de 1869, une partie de l'esprit a disparu : celui de la spontanéité du dialogue parlé et du mélodrame, celui de la gouaille de Dame Marthe ou du cynisme de Méphistophélès. On a oublié le charme des premiers ténors qui chantèrent « Salut, demeure chaste et pure » avec ce coloris typique de la voix mixte d'opéra-comique. Un grand nombre de morceaux ont également été coupés suite à ces modifications. Redécouvrir le premier Faust, c'est mieux comprendre l'esthétique française du demi-caractère, si particulière au Paris des années 1850.
Type de document: disques
disques
Auteur(s)
Jean-Baptiste Lully (Compositeur)Marin Marais (Compositeur)Alexis Kossenko (Chef d'orchestre)Katherine Watson (Chanteur)Ambassadeurs (Les) (Musicien)
Editeur(s)
Pias
Année
2019
Résumé
Les fastes de Versailles reprennent vie dans ce programme opératique construit autour de la jeune soprano Katherine Watson et portés par le flûtiste et chef Alexis Kossenko, sous l'égide du Centre de musique baroque de Versailles. Mêlant airs d'opéra et pièces instrumentales, ce florilège baroque met en avant les oeuvres phares du règne du Roi Soleil, d'André Campra à Marin Marais, et redécouvre à l'occasion plusieurs ouvrages oubliés, à l'image de l'oeuvre de Louis de Lully. Il permet aussi d'entrevoir la prégnance dramatique des rôles de premières amoureuses, alors reines de la tragédie lyrique, desquelles Katherine Watson se révèle l'interprète idéale. Magnifiés par le velouté de son timbre et la clarté de jeu des Ambassadeurs, ces airs français explorent les tréfonds de l'âme humaine, souvent malmenée par des dieux cupides, tourmentée par les affres amoureuses, mais toujours empreinte de noblesse.
Type de document: disques
disques
Afficher "Caruso 1873"
Auteur(s)
Roberto Alagna (Chanteur)
Editeur(s)
Sony music classique jazz
Année
2019
Résumé
Type de document: disques
disques
Auteur(s)
Jean-Baptiste Lully (Compositeur)Christophe Rousset (Chef d'orchestre)Talens Lyriques (Les) (Chanteur)
Editeur(s)
Pias
Année
2019
Résumé
Christophe Rousset et les Talens Lyriques reviennent à leurs premières amours avec le septième opéra de Lully, Isis. Surnommé "l'opéra des musiciens", il marie la mythologie romaine et l'Égypte ancienne : Jupiter tente de séduire la nymphe Io, au grand déplaisir de son épouse Junon qui, jalouse, la traquera jusqu'aux Enfers ! L'argument fit grand bruit à la Cour : Madame de Montespan, croyant reconnaître en Jupiter et Io le Roi et sa maîtresse, punit cet affront en condamnant le librettiste Quinault à l'exil. Isis multiplie les rebondissements et les transformations (Io deviendra la déesse Isis), prétextes au déploiement d'un formidable arsenal musical : la partition regorge de merveilles évocatrices, du choeur des peuples des climats glacés, imitant les frissons - Purcell s'en inspirera pour l'Air du froid du Roi Arthur -, aux plaintes de la nymphe Syrinx changée en roseaux, figurée par les flûtes. Porté avec une exigence constante par Christophe Rousset, les Talens Lyriques, le Choeur de chambre de Namur, et un casting rayonnant (Ève-Maud Hubeaux et Bénédicte Tauran prêtent leurs timbres chauds à Io et Junon, Edwin Crossley-Mercer à Jupiter), Isis se pare de toutes ses grâces et fait éclore son univers fabuleux.
Type de document: disques
disques
Afficher "Passion Jaroussky"
Auteur(s)
Philippe Jaroussky (Chanteur)
Editeur(s)
Cmc
Année
2019
Résumé
Notre avis : Bien des artistes ont célébré la vingtaine, ces beaux vingt printemps qui inspirent les poètes et paroliers. Si, dans une vie, la vingtaine évoque la jeunesse et la légèreté, dans une carrière, vingt ans marquent une belle longévité. Le temps passe vite et voilà que Philippe Jaroussky souffle ses vingt bougies dans le monde lyrique. Et vingt ans de carrière, cela se fête ! Il nous convie tous à cet anniversaire avec la sortie d'un coffret de trois disques chez Erato, Passion Jaroussky, regroupant non seulement nombre d'airs ayant marqué sa carrière, mais aussi quelques inédits. Le premier disque réunit pas moins de seize airs italiens, signés Vivaldi, Cavalli, Porpora, Steffani, ou encore Pergolèse... Le deuxième disque s'ouvre sur un inédit : Flow my tears de John Dowland. Il est ici accompagné par le guitariste Thibaut Garcia que l'on retrouve également en clôture de ce second chapitre avec un autre titre inédit, Les Feuilles mortes de Prévert et Kosma. Les duos seront le sujet du troisième et dernier disque de ce coffret, seul à avoir un titre : Philippe & Friends. Ainsi que le rappelle le contre-ténor dans le livret, « l'amitié en musique est pour [lui] une dimension très importante ». Et il est vrai que certains de ces duos ont marqué les mémoires, comme ceux avec la soprano Emke Baráth, Marie-Nicole Lemieux, Anne Sofie von Otter ou bien sûr avec Cécilia Bartoli, mais bien d'autres chanteurs ou musiciens. Au final, cette anthologie est non seulement un fabuleux voyage dans la carrière de Philippe Jaroussky, comme un très bel album photo musical, mais aussi une manière de rencontrer le chanteur à travers ces interprétations et ses amis. C'est également un fabuleux voyage dans le temps, du baroque à nos jours. Ce coffret devrait ravir les fans mais également tout mélomane qui devrait trouver son bonheur parmi ces 53 airs sélectionnés par l'artiste.
Type de document: disques
disques
Auteur(s)
George Enescu (Compositeur)Maurice Ravel (Compositeur)Diana Tishchenko (Musicien)Eugène Ysaye (Compositeur)Sergei Prokofiev (Musicien)
Editeur(s)
Cmc
Année
2019
Résumé
La brillante violoniste ukrainienne Diana Tishchenko a remporté le concours Long-Thibaut-Crespin en 2018, le jury étant présidé par Renaud Capuçon. Formée à Kiev et Berlin, la jeune musicienne a été remarquée pour sa forte personnalité, sa grande expressivité et son pouvoir de fascination sur le public. C'est chez Warner Classics que Diana Tishchenko a choisi d'enregistrer son premier album, avec au programme des sonates de Ravel, Enesco, Ysaÿe et Prokofiev. La violoniste y rayonne littéralement et déploie une infinie palette de couleurs et de nuances. Sa formidable complicité avec le pianiste hongrois Zoltán Fejérvári en fait un duo particulièrement puissant, où les deux interprètes fusionnent véritablement. Une grande découverte ! La grande gagnante du prestigieux concours Long/Thibaud présidé par Renaud Capuçon enregistre son premier album chez Warner Classics. Partenariat France Musique.
Type de document: disques
disques
Afficher "Benjamin Bernheim"
Auteur(s)
Benjamin Bernheim (Chanteur)Emmanuel Villaume (Chef d'orchestre)The Prague Philharmonia (Musicien)
Editeur(s)
Universal classique
Année
2019
Résumé
Deutsche Grammophon se réjouit de présenter le premier album du ténor Benjamin Bernheim.? Son premier disque est consacré aux airs français, italiens et russes de l'ère romantique. Accompagné de l'Orchestre Philharmonie de Prague dirigé par Emmanuel Villaume, Bernheim sublime les oeuvres de Gounod, Massenet, Donizetti, Puccini, Verdi et Tchaïkovski. Benjamin Bernheim est un jeune français de trente-trois ans, considéré comme l'un des meilleurs ténors de la nouvelle génération, s'est déjà fait une réputation internationale en ayant joué sur les plus grandes scènes comme la Scala, au Berlin Staatoper et à l'Opéra de Paris.
Type de document: disques
disques
Afficher "Issé, pastorale héroïque"
Auteur(s)
André Cardinal Destouches (Compositeur)Ensemble Les Surprises (Musicien)Les Chantres du Centre de Musique Baroque de Versa (Chanteur)
Editeur(s)
Outhere distribution france
Année
2019
Résumé
Fondé par Juliette Guignard et Louis-Noël Bestion de Camboulas en 2010, l'ensemble Les Surprises transmet, à travers des programmes variés et originaux, sa passion pour les musiques des XVIIe et XVIIIe siècles. Empruntant son nom à l'opéra-ballet Les Surprises de l'Amour, de Jean-Philippe Rameau, l'ensemble Les Surprises s'est placé sous la bonne étoile de ce compositeur, avec pour but d'explorer la musique d'opéra dans tous ses états !
Type de document: disques
disques
Auteur(s)
Hector Berlioz (Compositeur)Orchestre philharmonique de Strasbourg (Musicien)Coro Gulbenkian (Chanteur)Les Petits Chanteurs de Strasbourg (Chanteur)Maitrise de l'Opéra national du Rhin (Chanteur)
Editeur(s)
Cmc
Année
2019
Résumé
Deux ans après le triomphe des Troyens (album de l'année aux Victoires de la musique, Diapason d'or, Diamant Opéra Magazine, ffff Télérama, meilleur enregistrement de l'année pour le New York Times, Gramophone Award), le chef John Nelson, ardent défenseur de Berlioz, retrouve avec bonheur l'Orchestre Philharmonique de Strasbourg pour une légendaire Damnation de Faust portée par une distribution exceptionnelle : Le ténor Michael Spyres en Faust, la mezzo-soprano Joyce DiDonato en Marguerite, la basse Nicolas Courjal en Méphisto. Un événement discographique à ne pas manquer qui vient clôturer en beauté l'année Berlioz 2019 !
Type de document: disques
disques
Editeur(s)
Larousse
Année
2019
Résumé
Retrouvez tout ce qu'il faut savoir sur l'opéra et découvrez les plus grands compositeurs, leurs plus grandes oeuvres, les plus grands interprêtres, les plus grandes salles, etc. Découvrez comment et où l'opéra est né, pourquoi et comment il a évolué à travers les siècles. Parcourez les plus beaux livrets en vous laissant conter leurs intrigues. Et écoutez, grâce au CD, les plus beaux airs de Purcell, de Verdi, de Puccini, de Wagner...
Type de document: disques
disques
Auteur(s)
Luciano Pavarotti (Chanteur)O
Editeur(s)
Universal classique
Année
2019
Résumé
Pour coïncider avec la sortie en salle du très attendu Pavarotti , documentaire réalisé par Ron Howard, Decca Records publie un nouvel album best of en 3CDs intitulé Pavarotti: The Greatest Hits. Permettant d'explorer d'avantage l'incroyable répertoire de Pavarotti, l'anthologie offre les plus célèbres enregistrements du ténor réunissant ses plus beaux airs d'opéras, chansons italiennes, airs sacrés et duos. S'ouvrant sur l'interprétation iconique de Nessun dorma, le disque dédié aux airs d'opéras couvre l'intégralité de la carrière du ténor de légende et comprend ces airs célébrissimes issus de "La bohème", "Rigoletto", "Pagliacci",... Une vingtaine des captations les plus poignantes de Pavarotti dont 'O Sole Mio', 'Caruso', 'Volare', 'O Holy Night' .. sont quant à elles réunies sur le disque dédié aux chansons italiennes et airs sacrés. L'anthologie s'achève sur un album de grands duos avec le gratin des superstars de la musique, dont Andrea Bocelli, Céline Dion, Elton John, ou encore Stevie Wonder. Cinq duos encore inédits figurent ici en exclusivité avec notamment : Barry White, James Brown, Lou Reed, Brian May et Roger Taylor de Queen, et Sting. Récemment retrouvées et remasterisées, ces pistes, enregistrées live lors des concerts Pavarotti & Friends offrent un poignant rappel de la compassion et de l'humanité de Pavarotti ainsi que des liens durables qu'il entretenait avec tant de stars issues de la culture populaire.
Type de document: disques
disques
Afficher "L'ange de Nisida"
Auteur(s)
Gaetano Donizetti (Compositeur)Mark Elder (Chef d'orchestre)Orchestre du Royal Opera House de Londres (Musicien)
Editeur(s)
Bertus france
Année
2019
Résumé
Le label Opéra Rara présente enfin 179 ans après son écriture, l'enregistrement en première mondiale du chef d'oeuvre perdu de Gaetano Donizetti, brillamment restauré et ramené à la vie. Ecrit en 1839 pour le Théâtre de la Renaissance pendant la période parisienne du compositeur, les répétitions avaient commencé lorsque le théâtre a fait faillite, et pour le coup cet opéra n'a jamais été joué jusqu'en 2018. Capté pendant deux représentations au Royal Opéra House de Londres, l'Ange de Nisida est un drame fascinant et passionnant, riche en écriture vocale très enthousiaste composé par Donizetti vers la fin de sa vie. Le label Opéra Rara s'est donné pour mission de redécouvrir, restaurer, enregistrer et faire jouer l'héritage perdu de l'opéra du 19eme siècle. Sir Mark Elder est depuis 2011 le directeur artistique du label. Se premiers travaux pour Opéra Rara remontent à 2005. Il est considéré comme une véritable réincarnation de Donizetti et son grand spécialiste. Joyce El-Khoury, soprano libano-canadienne est aussi une interprète réputée du label. Ses interprétations des Martyrs, Belisario, et Echo restent des points clé pour Opéra Rara. David Junghoon-Kim, ténor coréen réputé également pour ses nombreux travaux d'opéra, s'est illustré aux côtés de Myung-Whun Chung pour le concert de commémoration de l'indépendance coréenne. Laurent Naouri complétant avec sa voix de basse ce casting époustouflant est aussi un interprète contemporain et un habitué du Monteverdi Choir dirigé par Sir Eliot Gardiner.
Type de document: disques
disques
Afficher "Le chant de la création et autres oeuvres"
Auteur(s)
François Meimoun (Compositeur)Roger Muraro (Musicien)Vanessa Wagner (Musicien)Quatuor Ardéo (Musicien)
Editeur(s)
Uvm distribution
Année
2019
Résumé
François Meïmoun étudie au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris où il entre en 2002 dans la classe d'analyse musicale de Michaël Levinas. Il prépare actuellement une thèse (Bourse des Muses 2009) à l'École des Hautes Études en Sciences sociales sur La construction du langage de Pierre Boulez, sous la direction de Michael Werner et d'Alain Poirier. Il est directeur de la collection Musiques XX-XXIes siècles aux éditions Aedam Musicae, dans laquelle il a publié un livre d'entretiens avec Pierre Boulez: La naissance d'un compositeur, récompensé par le Coup de coeur de l'Académie Charles Cros, en 2010. Ses oeuvres sont jouées par le Quatuor Ardeo, le Quatuor Arditti, le Quatuor Tana, le Quatuor Voce, les Percussions de Strasbourg, l'Orchestre Philharmonique de Radio France, l'Orchestre National de Bordeaux, l'Orchestre de chambre de Paris ainsi que par de nombreux solistes, entre autres Alain Billard, Marc Coppey, Christophe Desjardins, Garth Knox, Roger Muraro, Olivier Patey, Hélène Tysman, Marie Vermeulin, Sébastien Vichard et Vanessa Wagner. Il est programmé dans de nombreux festivals tels que le Festival d'Aix-en- Provence, le Festival Musica (Strasbourg), Musiques sur Ciel (Cordes-sur-C.), Les Musiques de Marseille, Les Musicales de Colmar, Zeitkunst à Berlin et Belo Horizonte au Brésil, et à Paris: le Festival Présences, le Festival ManiFeste, à la Philharmonie de Paris et à la Maison de la Radio. François Meïmoun est professeur d'analyse musicale au Conservatoire National Supérieur de Musique et Danse de Paris depuis 2017.
Type de document: disques
disques
Afficher "Sonates K 331, 332 & 333"
Auteur(s)
Wolfgang Amadeus Mozart (Compositeur)Anne Queffélec (Musicien)
Editeur(s)
Pias
Année
2019
Résumé
Les grandes sonates de Mozart "Il y a dans la musique quelque chose d'ineffable et d'intime. Aussi passe t'elle près de nous semblable à l'image d'un paradis familier quoique éternellement inaccessible. Elle est pour nous parfaitement intelligible et tout à fait inexplicable." Ces mots de Schopenhauer évoquent pour moi le mystère ramené à l'essentiel qui habite les oeuvres pour piano solo de Mozart, ainsi les sonates soeurs K.331,332,333, à la fois proches et autres, baignées de lumière, de liberté, de joie, de nostalgie. Mais quand Mozart dit adieu, il le dit en allemand: "Lebewohl" qui signifie "Vis bien"...
Type de document: disques
disques
Auteur(s)
Bernhard Molique (Compositeur)Johann BlanchardJulia GalicMichael GrossTrio Parnassus (Musicien)
Editeur(s)
MDG
Année
2019
Résumé
Le violoniste et compositeur allemand Wilhelm Bernhard Molique (1802-1869) était un contemporain de Schumann et Berlioz, entre autres, mais ne sonne comme aucun d'entre eux. À la première écoute, son style ressemble un peu à un Beethoven optimiste, mais après des séances d'écoute répétées, sa personnalité et son caractère uniques font leur apparition. Le Trio Parnassus, trio de musique de chambre, - violoniste Julia Galic, violoncelliste Michael Gross et pianiste Johann Blanchard - est une formation appréciée en musique classique car elle permet une diaphonie harmonique idéale entre les instruments sans devenir opaque. Et les membres du Trio Parnassus communiquent si bien les uns avec les autres que tout sonne sans faille. Au sein de cet ensemble précis, ils se concentrent toujours sur le récit principal de la musique et lui insufflent une impulsion dramatique. Même les passages les plus banals ou les plus pédants d'un morceau de musique prennent vie sous leur jeu engagé.
Type de document: disques
disques
Afficher "Si j'ai aimé"
Auteur(s)
Julien Chauvin (Chef d'orchestre)Sandrine Piau (Chanteur)Le Concert De La Loge (Musicien)
Editeur(s)
Outhere distribution france
Année
2019
Résumé
Après un premier récital chez ALPHA avec Susan Manoff, Chimères, qui a remporté tous les suffrages (Diapason d'Or de l'année, Choc de l'année, Gramophone Editor's Choice), Sandrine Piau signe un récital avec orchestre qui célèbre la mélodie française à l'époque où elle passe du salon privé à la salle de concert. Conçu en partenariat avec le Palazzetto Bru Zane, ce programme évoque l'attente, le désir, le plaisir, le souvenir, les méandres de l'amour de l'héroïne romantique... sur des textes des poètes Hugo, Lamartine, Gautier, Verlaine, Sandrine Piau a choisi des mélodies de Saint-Saëns ("L'attente", "Papillons"), Massenet ("Extase", "Aimons- nous"...), Vierne, ainsi que des rares Dubois, Guilmant, Bordes... Julien Chauvin et son ensemble sur instruments anciens combinent ces mélodies avec des pièces d'orchestre (Pavane de "La belle au bois dormant" de "Ma Mère L'Oye" de Ravel ou la "Danse profane" pour harpe et orchestre de Debussy). Le disque présente aussi des extraits des "Nuits d'Eté" de Berlioz et se conclut sur le célèbre "Plaisir d'Amour" de Martini.
Type de document: disques
disques
Afficher "Chamber music - Volume 2"
Auteur(s)
Bernhard Molique (Compositeur)Parnassus Akademie (Musicien)
Editeur(s)
MDG
Année
2019
Résumé
Le violoniste et compositeur allemand Wilhelm Bernhard Molique (1802-1869) était un contemporain de Schumann et Berlioz, entre autres, mais ne sonne comme aucun d'entre eux. À la première écoute, son style ressemble un peu à un Beethoven optimiste, mais après des séances d'écoute répétées, sa personnalité et son caractère uniques font leur apparition.
Type de document: disques
disques
Afficher "Bach to the future"
Auteur(s)
Johann Sebastian Bach (Compositeur)Olivier Latry (Musicien)
Editeur(s)
Pias france
Année
2019
Résumé
Pour son premier disque à La Dolce Volta, Olivier Latry, l'organiste passionné de Notre-Dame de Paris, s'est lancé le défi d'enregistrer la musique de Jean-Sébastien Bach. Cet enregistrement réalisé sur les grandes orgues Cavaillé-Coll de Notre-Dame de Paris dont il est le titulaire depuis 33 ans, suscite un certain nombre d'interrogations passionnantes car selon Olivier Latry, "il faut se nourrir du passé pour se projeter dans l'avenir". Enregistrer l'oeuvre de Bach sur le grand orgue de Notre-Dame de Paris, c'est un projet qu'Olivier Latry mûrit depuis une trentaine d'années. Un pari assez osé : "L'orgue ici est un instrument symphonique, gigantesque", témoigne-t-il. "Or si on le compare à certains instruments que Bach a pu jouer, on est loin du compte." Loin du compte car cette démarche est "à l'opposé de celle historiquement informée", précise le musicien, bien conscient d'être un brin provocateur avec cet album. "Je voulais imaginer comment la musique de Bach pouvait passer les siècles audelà de toutes contingences musicologiques."
Type de document: disques
disques
Afficher "El chan"
Auteur(s)
Bryce Dessner (Compositeur)David Chalmin (Musicien)Matthias Pintscher (Musicien)Katia Labèque (Musicien)Marielle Labèque (Musicien)Orchestre de Paris (Musicien)
Editeur(s)
Universal
Année
2019
Résumé
Les Soeurs Labèque reviennent avec un album entièrement consacré au compositeur américain Bryce Dessner, fondateur et guitariste du groupe de rock The National. Digne héritier de la musique minimaliste américaine et adoubé par Philip Glass, Steve Reich ou encore John Adams, Bryce Dessner a composé pour les deux soeurs un concerto pour deux pianos enregistré en partenariat avec France Musique en compagnie de l'Orchestre de Paris à la Philharmonie de Paris en 2018. L'album est complété par la pièce El Chan pour deux pianos et Haven pour deux guitares et deux pianos. Dédié au réalisateur Alejandro Gonzales Iñarittu (The Revenant, Babel...), la cover de l'album a été réalisé par ses soins.

écoutez
Mentions légales - © 2006-2020 - Tous droits réservés - Hébergement & Architecture du site AFI
Logo département de la Meuse
Logo Ministère de la Culture
Logo Ministère de la Culture
Logo Union Européenne
Partager "Footer" sur facebookPartager "Footer" sur twitterLien permanent